Comédie musicale Mainstage du printemps 2025 : location

La comédie musicale Rent , présentée au printemps sur la scène principale du Goshen College , suivait la vie d'un groupe soudé de jeunes artistes confrontés à des conflits, des rêves et l'amour dans l'East Village de New York à la fin des années 1980.

Toutes les photos de Daniel James '24

Note du réalisateur sur la production de RENT par le Goshen College :

« (Regard en coin. Reniflement.) Je croyais que Goshen était une université chrétienne. »

Réaction réelle d'un participant à la conférence apprenant que GC produisait Rent

Honnêtement, Scott Hochstetler et moi nous attendions à une réaction similaire lors de l'annonce de la comédie musicale du printemps 2025. Or, depuis dix mois, je vois des collègues venir me voir danser et applaudir à la cantine, débordant de joie. « Rent est ma comédie musicale préférée ! », répétaient-ils sans cesse. Je reste néanmoins curieux de connaître les inquiétudes. Cette comédie musicale se déroule en pleine crise du sida. Elle comporte des scènes de violence et est connue pour son traitement franc de la sexualité. Rent est truffée de jurons. Peut-être que ceux qui ont des doutes préfèrent ne pas m'en parler. La question demeure : cette histoire est-elle en accord avec les valeurs de notre institution ? Si oui, comment ?

Les histoires sont puissantes. Certains chercheurs pensent que la narration théâtrale est antérieure au langage, contribuant à la survie des humains grâce à la coopération sociale. La narration théâtrale reste sacrée pour moi, car connecter les voix au public est ma stratégie pour rendre notre monde plus juste et plus bienveillant. Aucune autre activité humaine ne permet aux individus de mettre en commun toute la richesse et l'étendue de leur expérience, de leur imagination et de leurs connaissances. Aucune autre activité n'offre un potentiel aussi phénoménal, supérieur à la somme des parties.

La comédie musicale Rent explore les différentes manières d'entretenir des relations. L'histoire exige que ses personnages s'aiment comme Jésus l'a voulu : avec leurs défauts, en les surmontant, et non malgré eux. Lorsque les personnages sur scène se pardonnent, expient leurs fautes et évoluent, ils nous donnent à tous l'exemple.

Acceptons cette leçon sur la pratique de l'amour actif pour Dieu et pour notre prochain. Accueillons chaque personne pour ses dons, d'où qu'elle vienne, quelle que soit la personne qu'elle aime, quelle que soit sa langue et quel que soit son peu.

Notre nation, et même notre monde, doit se rappeler que le Tout-Puissant nous mesure en amour, et non en réalisations ou en dollars.

Amy Budd, professeure agrégée de théâtre