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Guide d'analyse littéraire

Lorsque vous écrivez sur une œuvre littéraire ou un texte précis, vous renforcerez votre argumentation en citant des extraits spécifiques . Plutôt que de simplement insérer des citations en supposant que leur signification et leur pertinence pour votre propos soient évidentes, vous devez fournir une analyse approfondie du passage. N'oubliez pas que l'objectif principal de votre analyse est de démontrer une nouvelle compréhension du texte.

Comment analyser un texte ?

  1. Lisez ou relisez le texte en gardant à l'esprit des questions précises.
  2. Récapitulez les idées principales, les événements et les noms. Selon la complexité de l'ouvrage, une révision supplémentaire du texte est nécessaire.
  3. Réfléchissez à votre réaction personnelle au livre : identification, plaisir, signification, application.
  4. Identifiez et prenez en compte les idées les plus importantes (l'importance dépendra du contexte du cours, du devoir, du guide d'étude).
  5. Retournez au texte pour repérer les preuves et les passages précis liés aux idées principales.
  6. Utilisez vos connaissances en suivant les principes d'analyse d'un passage décrits ci-dessous : test, dissertation, recherche, présentation, discussion, plaisir.

Principes d'analyse d'un passage

  1. Proposez une thèse ou une phrase thématique indiquant une observation ou une affirmation fondamentale concernant le texte ou le passage.
  2. Fournir un contexte au passage sans trop le résumer.
  3. Citez le passage (en utilisant le format correct).
  4. Ensuite, faites suivre le passage d'une combinaison des éléments suivants :
    • Analysez ce qui se passe dans ce passage et pourquoi il est important pour l'œuvre dans son ensemble.
    • Considérez ce qui est dit, en particulier les subtilités de l'imagerie et des idées exprimées.
    • Analysez la manière dont le texte est formulé, en considérant comment le choix des mots, l'agencement des idées, la structure des phrases, etc., contribuent à sa signification.
    • Expliquez ce que cela signifie, en reliant votre analyse du passage à la signification du texte dans son ensemble.
  5. Répétez le processus de contextualisation, de citation et d'analyse en y ajoutant des éléments supplémentaires pour étayer votre thèse ou votre idée principale.

Exemples de paragraphes d'analyse

de James McBride La couleur de l'eau

Une différence importante entre James et sa mère réside dans leur façon d'affronter la douleur. Tandis que James se replie sur lui-même, sa mère, Ruth, se tourne vers l'extérieur : elle entame une nouvelle relation, déménage, s'occupe constamment. Ruth elle-même raconte que, même petite fille, elle ressentait un besoin impérieux de courir, de ressentir la liberté et le mouvement de ses jambes qui s'agitaient à toute vitesse (42). Adulte, Ruth ressent toujours ce besoin de courir. Après la mort de son second mari, James souligne que, « malgré ses vacillements, ses déséquilibres et ses inclinaisons, elle ne tomba pas. Elle réagissait avec vigueur et dynamisme. Elle ne s'arrêtait pas » (163). À vélo, à pied, en bus, elle sillonnait la ville, « elle continuait d'avancer comme si sa vie en dépendait, ce qui, d'une certaine manière, était le cas. Elle courait, comme elle l'avait fait la majeure partie de sa vie, mais cette fois, elle courait pour préserver sa santé mentale » (164). Ces mouvements sont une manière pour Ruth de réagir à la tragédie qui a marqué sa vie. Enfant, elle ne s'attardait pas à ruminer sur son père violent et sa vie étouffante dans le magasin du Suffolk. Elle a simplement quitté la maison, tourné la page, tenté autre chose. Elle n'a pas analysé les liens entre la douleur et la compréhension, entre l'action et la réaction, même si elle semble les comprendre. Adulte, elle poursuit sur cette voie, bien que sa façon de courir soit désormais influencée par ses responsabilités envers ses enfants et sa famille.

L'image de la course, employée ici et ailleurs par McBride, conforte sa perception de sa mère comme une femme qui, sans s'arrêter pour réfléchir à ce qui se passe dans sa vie, parvient pourtant à aller de l'avant. Le mouvement lui apporte une solution, certes temporaire, et préserve son équilibre mental. Ces brefs instants d'action nourrissent son sentiment de force intérieure et lui offrent de nouvelles perspectives d'avenir. Même la structure des phrases de McBride, dans le paragraphe consacré aux courses de sa mère, souligne l'efficacité de ses élans d'action spontanés. Bien que de longueur variable, chacune des sept dernières phrases du paragraphe commence par le sujet « Elle » et un verbe d'action comme « chevaucher », « marcher », « prendre », « saisir » et « courir ». Le passage est haché, répétitif et pourtant clair, comme pour renforcer l'insistance inconsciente de Ruth sur le mouvement comme moyen de faire face aux difficultés de son existence.

de Toni Morrison L'oeil le plus bleu

#1 L'influence négative de l'environnement sur l'individu est illustrée par la comparaison faite par Morrison entre les œillets d'Inde en terre et les êtres humains dans leur environnement. Au début du roman, Claudia et Frieda s'inquiètent de la germination inexistante des graines d'œillets d'Inde qu'elles ont semées au printemps. À la fin du roman, Claudia fait le lien avec l'échec de Pecola :

Je parle de la façon dont je n'ai pas semé assez profondément, de la faute de la terre, de notre terre, de notre ville. Je pense même maintenant que la terre de tout le pays était hostile aux œillets d'Inde cette année-là. Ce sol est mauvais pour certaines fleurs. Certaines graines ne germent pas, certains fruits ne poussent pas, et quand la terre tue d'elle-même, nous acquiesçons et disons que la victime n'avait pas le droit de vivre. (206)

Morrison considère manifestement l'environnement comme une force déterminante pour l'individu lorsqu'elle suggère que la terre elle-même est hostile à la germination des graines de souci. De même, l'être humain ne peut prospérer dans un environnement hostile. Pecola Breedlove est une graine semée dans un tel environnement et, faute de soins, elle ne peut s'épanouir.

#2 L'un des effets de la croyance selon laquelle la peau blanche, les cheveux blonds et les yeux bleus représentent la beauté suprême est manifeste chez les personnages qui admirent les stars de cinéma blanches. Morrison illustre l'effet destructeur de ce critère de beauté sur le personnage de Pecola. Lorsque Pecola vit chez Claudia et Frieda, les deux sœurs tentent de faire plaisir à leur invitée en lui servant du lait dans une tasse à l'effigie de Shirley Temple. Claudia se souvient : « Elle garda longtemps son lait, contemplant avec tendresse la silhouette du visage de Shirley Temple » (19). Cette image de deux jeunes filles afro-américaines admirant la beauté d'une star de cinéma américaine blanche est inconcevable pour Claudia. Un autre personnage qui admire la beauté blanche est Maureen Peale. Alors que Pecola et les filles passent devant un cinéma en rentrant chez elles avec Maureen, celle-ci leur demande si elles « adorent » Betty Grable, dont le sourire orne une affiche de film. Lorsque, plus tard, elle dit aux autres qu'elle est mignonne et qu'elles sont laides, Maureen révèle sa conviction d'être supérieure car elle ressemble davantage à une Betty Grable qu'aux filles noires. La fascination de Pecola et Maureen pour les images populaires est précédée par la propre croyance de Pauline en la possibilité des images cinématographiques. Elle décrit s'être coiffée comme Jean Harlow et avoir mangé des bonbons au cinéma. Au lieu d'être transportée dans le paradis romantique d'Hollywood, elle perd une dent et sombre dans le désespoir. « Tout s'est effondré. Après ça, j'avais l'air de m'en ficher complètement. J'ai laissé mes cheveux pousser, je les ai tressés et je me suis résignée à être simplement laide » (123). Admirer la beauté chez autrui est une chose ; transmettre un sentiment de haine de soi à une personne qui ne correspond pas aux critères en est une autre. À ce stade, le pouvoir des normes de beauté blanches devient très destructeur.

Tsitsi Dangarembga affections nerveuses

Bien que Tambu reconnaisse les injustices qu'elle et Nyasha subissent en tant que femmes, elle hésite à donner suite à ses soupçons par crainte. Elle craint d'abord de ne pas se reconnaître et de ne pas se sentir à l'aise dans un rôle critique. Hésitant à approfondir sa réflexion, elle se dit : « Je commençais à me demander si j'étais vraiment celle qu'on attendait de moi, et j'y voyais la preuve que je m'étais égarée » (116). Se fiant au regard des autres plutôt qu'à son propre jugement, elle remet en question ses propres pensées. Bien qu'elle pressente l'hypocrisie de son comportement de « parente pauvre et reconnaissante », elle admet que cela lui semblait plus rassurant. « Cela définissait clairement les voies que je pouvais et ne pouvais pas emprunter, et en restant dans ces limites, j'évitais les méandres de l'introspection » (116). Bien qu'elle soit quelque peu gênée de ne plus avoir la même intensité que lors de son combat contre Nhamo et son père au sujet du maïs, elle hésite à perdre la protection de Babamakuru et craint de subir le même traumatisme que Nyasha dans sa lutte. Malgré ses dires selon lesquels il est « sage de préserver [son] énergie, contrairement à [sa] cousine qui s'épuisait », elle confie craindre de perdre une part essentielle de son identité pour combattre les injustices.