Visite du musée Seamus Heaney HomePlace

« Entre mon doigt et mon pouce / Le stylo trapu repose. / Je vais creuser avec. » – Seamus Heaney, «

La citation en haut de la page est tirée de l'un des poèmes les plus célèbres de l'un des poètes nord-irlandais les plus influents, Seamus Heaney. Le mercredi 29 mai, nous avons visité le musée dédié à Heaney et lu – et écouté – ce poème, ainsi que bien d'autres.

Le musée Seamus Heaney HomePlace de Bellaghy vous emmène à la découverte de la vie de Heaney à travers sa poésie. L'exposition débute au sous-sol, avec une exposition intitulée « People and Place », qui met en lumière la manière dont l'enfance, les relations et la ville natale de Heaney ont inspiré une grande partie de son œuvre.

L'exposition comprenait une chronologie de la vie de Heaney, de brèves explications sur ses relations importantes et les poèmes écrits à ces personnes, ainsi qu'une grande carte indiquant les différents lieux d'Irlande du Nord directement représentés dans sa poésie.

L'un des aspects les plus intéressants de ce musée était la présence d'écouteurs portables. À chaque poème exposé dans le musée correspondait un numéro à trois chiffres, que l'on pouvait saisir sur l'écouteur. Une fois le bouton de lecture enfoncé, on pouvait entendre un enregistrement de Seamus Heaney lui-même lisant le poème. La voix expressive et sincère de Heaney donnait vie et émotion aux poèmes et permettait à l'exploration du musée de devenir une expérience plus profonde et plus intense.

Mais l'expérience ne s'est pas arrêtée aux poèmes. En haut des escaliers, de nombreuses petites pancartes blanches sont suspendues à des ficelles fixées au plafond. Ces pancartes contiennent une variété de mots uniques et étranges utilisés dans la poésie de Heaney, allant de « thrawn » à « lea » en passant par « croagh ».

Mon préféré était « dinnsheanchas » (prononciation inconnue, du moins pour moi). Le dinnsheanchas est un genre littéraire irlandais qui raconte des histoires associées à des noms de lieux. Dès la lecture de cette définition, je me suis souvenu d'une pièce de théâtre que nous avions lue en cours de littérature mondiale il y a un an, intitulée « Translations », de Brian Friel. Cette pièce soulignait l'importance des noms de lieux en Irlande en raison de leur lien avec la langue irlandaise, gravement menacée, en grande partie à cause de la colonisation britannique. En effet, aux premiers temps de la domination britannique, de nombreux noms de lieux irlandais, initialement en irlandais, ont été anglicisés pour les rendre plus faciles à prononcer et à comprendre. Compte tenu de cette histoire, le dinnsheanchas prend encore plus d'importance, et les contributions de Heaney à la poésie sont encore plus poignantes.

Le musée proposait encore plus de lieux intéressants, comme une magnifique bibliothèque et un jardin pittoresque, et nous aurions tous aimé avoir plus de temps pour les explorer. Même si nous n'avons pas tous pu explorer toutes les parties du musée, nous avons tous pu analyser un poème de Heaney avec un employé du musée. Nous avons acquis des connaissances importantes sur l'histoire du conflit en Irlande du Nord et, grâce aux mots de Heaney, nous avons pu comprendre, ne serait-ce qu'un peu, ce qu'a pu être la vie au plus près de ces événements.

Nous avons tous ressenti des pensées et des émotions très différentes en visitant cet endroit. Même les deux auteurs de votre blog ont eu des impressions très différentes de notre séjour là-bas.

–Lindsey Graber

Personnellement, aller au musée Heaney était plus qu'une simple visite agréable : c'était aussi pour ma mère un hommage à Heaney. Ma mère a pu voir Heaney en concert à son université dans les années 800 et a beaucoup apprécié ses poèmes. Heaney était un poète si influent que plus de XNUMX étudiants ont assisté à sa lecture.

Je pense que ce qui rend les poèmes de Heaney si touchants, c'est qu'ils évoquent des personnes spécifiques de sa vie, comme sa mère, son grand-père, sa femme et ses enfants, pour n'en citer que quelques-unes. Heaney ne se contente pas de raconter à ses lecteurs les personnes qui ont fait partie de leur vie, leur apparence et l'impact qu'elles ont eu sur lui, mais il rend aussi les personnages de ses poèmes attachants. Par exemple, dans son poème « Casualty », Heaney rend hommage à un homme qu'il a connu, qui n'a probablement pas fait d'études supérieures, qui était soutien de famille et qui avait des idéaux et des convictions bien plus conservateurs que les miens. Je connais personnellement quelqu'un dans ma vie qui correspond à cette description, et après en avoir discuté avec d'autres pairs, ils peuvent penser à quelqu'un dans leur vie qui correspond également à cette description.

Heaney évoque également des événements de sa vie, notamment le conflit nord-irlandais de 1969 à 1998. Ce conflit était une violence politique en Irlande du Nord entre les protestants qui souhaitaient rester au sein du Royaume-Uni et les catholiques qui aspiraient à l'indépendance de l'Irlande. Dans « Casualty », Heaney évoque non seulement la personne décédée de son entourage, mais aussi une marche du 30 janvier 1972, connue sous le nom de « Dimanche sanglant », au cours de laquelle 14 manifestants furent tués par les parachutistes de l'armée britannique à Derry/Londonderry. Heaney permet à ses lecteurs de visualiser l'événement qu'il relate en décrivant clairement l'environnement, les sons et les personnes touchées. (Nous avons hâte de visiter le mémorial du Dimanche sanglant le mercredi 5 juin et d'en apprendre davantage sur Derry/Londonderry et sur la façon dont ses habitants ont vécu les Troubles.)

Le musée Seamus Heaney HomePlace ne se limite pas à exposer ses poèmes ; comme mentionné précédemment, les visiteurs peuvent écouter Heaney lire ses poèmes sur leurs appareils mobiles, découvrir certaines de ses œuvres originales, découvrir des mots irlandais spécifiques utilisés dans ses écrits (comme mon préféré, « piggyback ») et admirer de magnifiques photos de lui et de sa famille. Le musée offre une autre dimension à Heaney et permet au plus grand nombre d'admirer ce que j'appelle son art.

–Madeleine Kelly-Kellogg